最初に好きになったのは、声。女子十二楽坊を知ったとき。

「啓道館」女子十二楽坊レポートブログで女子十二楽坊を知ってから　総集編なんて企画があるので便乗で書いてみたいと思います。

　ところで、PSY・Sのこの歌はもう懐メロの部類なんでしょうかね？

最初に　好きになったのは声
それから　背中と整えられた指先
ときどき　黙りがちになるクセ
どこかへ　行ってしまう心とメロディ

"Angel Night～天使のいる場所"より 作詞：松尾由紀夫

　女子十二楽坊を知って、最初に好きになったのは声ならぬサウンドでした。

　2003年８月、初めて女子十二楽坊のことを知ったのは、よく覗いていた掲示板でのこと。今はもうその書き込みは残っていないけれども、試聴URLへのリンクが張られていたのです。「これ、最近流行ってるみたいだけど、どう？」

　いろいろ好みがあるのは世の常ですが、いくつか「いいんじゃない？」という反応がありました。そこでちょっと聞いてみたら……

　確かそれは「自由」と「奇跡」へのリンクでした。何だ、この癒し系っぽくて、でも癒し系100％じゃなくて、ポップなイメージのある曲は？　しかもちょっとエキゾチックな楽器の音色とメロディ……。１曲聞き終わる前にすでに耳から離れなくなっていたのです。

Angel voice　名を呼んで　耳すます　echo
Shining smile　風に散る　花びらと　kiss
Angel voice　新しい　なつかしい　echo
Shining smile　急がずに　ありのまま　kiss

"Angel Night～天使のいる場所～"より

　まさにそれはエンジェル・ボイスでした。新しい、そして懐かしい響き。「これだ！」と思ったのは、かつて、エンヤの「ケルツ」を聞いたとき以来のことです（エンヤにも塔本さんが関わっていたということを後で知ってびっくりしましたね。塔本さんには２回完璧にハメられたわけで。笑）。

　そして、まさかそこにシャイニング・スマイルまでついてくる――つまり、これが13人の中国人女性演奏家グループによる曲だということを知ったのは、このグループの演奏にすっかりはまってしまった後のことでした。

　少し前には、中国語／タイ語ラップ＆ポップスの中国娃娃（China Dolls。中国人とタイ人のハーフの女の子２人組）をよく聞いていたりしたので、亜洲芸能についてはある程度関心がありました。ついでに言うと、ビビアン・スーもお気に入り（笑）。

　また、中国そのものについても小さいころから興味があって、さだまさしの映画「長江」も見に行きましたし、大学でも一応中国語をやったりしたくらいでした（ほとんど忘れてしまってましたが）。だから、中国出身のグループと知ってますます興味を持つようになったのです。

　で、最初はもちろん、13人の区別なんてつきませんでした。プラティア公式サイトやエキサイトのインタビューのページを穴が空くほど見て、それでも誰が誰だか状態。そういうところから入ったので、「メンバーの中でだれが一番好き？」とか聞かれても一人に絞ることができず、その中でだれか一人、とか無理に言われると「梁剣峰さん」とか「通訳のひと」とか言ってます（笑）。

　でまあ、皆さんご存知のように私はインターネッ子というか、何かあればすぐ検索してみる人なんですが、当時、日本のウェブサイトにはほとんど女子十二楽坊についての情報がありませんでした。調べても公式サイトとエキサイトのインタビュー以上のことは出てこない。まとまった個人サイトもない。

　もう少し調べてみると、中国語サイトでいくつか情報がみつかりました。ところが、それは大体が中国で以前に出ていた「専輯」のデータ。したがって、メンバーも結成当時の古いものだったりしたので、日本の情報とのズレにずいぶん頭を悩まされたりしました。そのほかに見つけたのは中国の新聞報道の記事で、これで少し情報を補完することができたのです。

　こういう場合、手に入れた情報を独り占めするんじゃなくて、うまく公開しておけばもっと情報が集まってくるというのがインターネットの特性です。自分で集めた情報を整理し、とりあえずわかりやすい形で公開しようと考えました。

　ちょうど、簡単手軽にウェブサイトを構築するためにウェブログというツールを使い始めていたこともあって、それをちょっと改造して更新の手間を省こうと思ったのです。簡単に言うと、外枠さえ最初に作っておけば、あとは記事の中身を投稿するだけで簡単に更新できるシステムなんですね。

　１カ月ほどかかった2003年10月29日、ようやく「女子十二楽坊資料館」の開設に至ります。メンバー一人ひとりに独立した１ページずつを割いたのはこのサイトがネットで初めてだったと思います。当時はまだメンバーが13人ということもよくわかってなくて混乱してましたが。

　日本版「奇跡」の前後に、いわゆる「青箱（専輯）」もタワーレコードで入手。ライブ映像を見て、これはすごいと改めて感動したのでした。音だけで聴いていてもいいんですが、ライブ映像だと、だれがどの部分を演奏しているか、そしてそれはどんな指づかいで演奏されているのか、ということがよくわかります。これで「この人たちは本物だ」と確信したのでした。

　だから、女子十二楽坊の初心者には「とにかくまずＤＶＤの方を見てみて！」といってます。自分は音から入ったくせにね。わはは。

　年が明けると、テレビの特番などでメンバー個々の個性もわかるようになっていきます。で、やっぱり女子十二楽坊はこの13人だからこそ成り立っているユニットなのだと確信を深めていったのです。どの一人が抜けても寂しいですしねえ。

　なんて話を始めるといつまで経っても終わらないんですが（笑）、とりあえず今のBBSのタイトル部分に入れている「女子十二楽坊という名の21世紀の音楽革命」というコピーの説明をしておきましょうか。

　私は女子十二楽坊の存在は音楽史に残るものとなるだろうと思っています。

　たとえば、ロック史において、プレスリーやビートルズの存在は絶対に欠かせないものでしょう。しかし、女子十二楽坊は音楽の歴史においてそれ以上の影響を与えるのではないかという確信があります。

　すでに「伝統楽器グループによるポップス」ということで、中国でも芳華十八とか音楽猫動感組合とかChina Music Orchestra、さらに日本でもRin'とかバニラムード（これは西洋楽器だけど）といったグループが後を追って「女子十二楽坊系」みたいな感じになってきてます。しかし、これだけではとどまらないはず。もっと大きな変化を女子十二楽坊は生み出すと思うのです。

　今、オーケストラと言ったら、西洋楽器ばかりですよね。弦楽ならバイオリン、ビオラ、チェロ、コントラバス。木管に金管、打楽器、それからハープやピアノを加えても、すべて西洋楽器ばかりです。西洋のオーケストラ、たとえばウィーン・フィルハーモニー管弦楽団がそういう編制なのは当然としても、日本のＮＨＫ交響楽団も同じく西洋楽器による編成です。これは世界中どこへ行っても変わりません。

　しかし、女子十二楽坊の影響を受けて、今世紀後半には、オーケストラに二胡や琵琶や揚琴や笛子や葫蘆絲が取り入れられるのも当たり前、という状況が生まれるのではないか、と思っています。「新古典主義」で「中国楽器で西洋古典の演奏は可能」ということも示されていますし、また「白鳥の湖」や、題名のない音楽会でオーケストラとの共演も実現しています。だから、中国楽器がオーケストラに取り入れられていくというのも、決してありえない話じゃないでしょう。

　もちろんバンドでも、「ヴォーカル、ギター、ベース、キーボード、ドラムス」みたいな編制が今は当たり前ですが、ギターの代わりに二胡とか、ベースの代わりに琵琶とか、キーボードの代わりに揚琴とかといったものが取り入れられていき、それが特に奇異なものではなくなっていくのではないかと思っています。

　つまり、東洋の楽器が「民族音楽」の枠を超えて音楽一般の世界で当たり前のものとして広まっていくのではないか、と。その「21世紀の音楽革命」の突破口を切り開いた存在として、王暁京氏と女子十二楽坊が音楽史において燦然と輝くことになるだろう、と私は信じているのです。グラミー賞なんて、その過程における一つのマイルストーンにすぎません。

　あとは、オーケストラで中国楽器を必要とする楽曲の登場が必要ですね。梁剣峰作曲「絲綢之道（シルクロード）交響曲第一番　上都（Xanadu）」なんてのが出てくるといいですねえ（このへんから妄想モード）。

　まあこのまま一時のブームで終わるグループじゃないし、単なる13人の女の子というだけのグループじゃないとも思ってます。こんな予想を遥かに超える展開をしてほしいですねえ。